Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Jlin, Live at St. Paul's Anglican church [2.11.2017]

 

Η Jlin είναι από τις ανερχόμενες, για  να μην πω ήδη, σπουδαίες μουσικές προσωπικότητες της παγκόσμιας ηλεκτρονικής σκηνής με δύο άλμπουμ πειραματικής πολυρρυθμίας, 2 e.p στο ίδιο αισθητικό πλαίσιο και αρκετές συνεργασίες.
Η μουσική της όπως έχω περιγράψει και στο παρελθόν με αφορμή το πρώτο της άλμπουμ ''Dark Energy'':

« Στηριγμένη πάνω στην footwork χορευτική σκηνή του Chicago, στους ασύγχρονους, ταχύτατους ρυθμούς της και στα πολτοποιημένα σαμπλαρισμένα r'n'b φωνητικά, δημιουργεί εξοντωτικά ρυθμικά σκευάσματα που αρχικά αναστατώνει τις προσαρμοστικές τάσεις της αντίληψης αλλά στο τέλος τις κατακρεουργεί ασύστολα. Νοιώθει κανείς μια ανασφάλεια και αισθάνεται άβολα.. »

Το καινούριο της άλμπουμ ''Black Origami'' είναι ένας ρυθμικός κυκλώνας που δημιουργεί ακόμα πιο abstract ρυθμικά σχήματα. Σε κάθε σύνθεση υπάρχει αρμονική συσσώρευση και έκλυση ρυθμικής ενέργειας, σαν ηφαίστειο που εξαπολύει λάβα. Η Αφρικάνικη πολυρρυθμία δεν ακούστηκε ποτέ τόσο επεξεργασμένη και εξερευνητική όσο σε αυτό σκληρό και δύσκολο σε σημεία άλμπουμ. Απαιτείται  εγρήγορση και θυσία της ηχητικής ασφάλεια των καθιερωμένων φορμών που ακούμε συνήθως.
Η εμφάνιση της στην Αθήνα και μάλιστα σε χώρο εκκλησίας, ήταν κάτι που ήθελε πολύ αν κρίνω από τον ενθουσιασμό της στην σελίδα της στο fb. Φυσικά είχα την απορία πως μια πολυρυθμική μουσική θα απαιτούσε καθιστούς ακροατές, αλλά υπήρχαν και πρακτικοί λόγοι για την επιλογή.
Παρ' όλα αυτά το σετ της, στηριγμένο στη μέχρι τώρα δισκογραφία της, λειτουργούσε και σε καθιστή θέση.
Δεν είναι οι συνθέσεις που θα οδηγήσουν τον άνθρωπο να κάνει delete σε σκέψεις και έννοιες και να αφεθεί στο ρυθμό. Αντίθετα, όπως σας είπα και πριν απαιτεί εστίαση και προσοχή για να απολαύσει κανείς στο μέγιστο την πορεία των ρυθμών και την ομορφιά της δράσης και αντίδρασης των ακολουθιών μεταξύ τους. Πόσο μάλλον σε μεγαλύτερη ένταση από τα ακουστικά.
Μπορέσαμε να ακούσουμε καλύτερα όλο το ηχητικό σύμπλεγμα των ρυθμών και να κατανοήσουμε περισσότερο τη φύση του.


Η Jlin δημιουργεί ρυθμικές συμφωνίες. Οι συνεχείς εναλλαγές μπορεί να κουβαλάνε και να εκπέμπουν την σύγχρονη πόλη αλλά από ότι κατάλαβα μάλλον πρόκειται για μια καθαρά μουσική εξερεύνηση μέσα στο ύφος και φυσιολογία του Ρυθμού. Ευφορία και έκσταση δεν είναι πρωτεύοντες στόχοι. Δεν δημιουργεί χορευτική μουσική για κλαμπ, υπενθυμίζω. Αυτό βέβαια, μπορεί να της στερεί μεγαλύτερες πωλήσεις αλλά αποστασιοποιημένη από τις mainstream πίστες, διαμορφώνει μια καινούρια ρυθμική αγωγή που ακόμα δεν γνωρίζουμε πως, αλλά είμαστε σίγουροι ότι θα διαμορφώσει καινούριο πεδίο για την επόμενη γενιά.
Όλες οι Αφροκεντρικές ρυθμικές ακολουθίες μπαίνουν στο μικροσκόπιο, συνδυάζονται με τεμαχισμένα φωνητικά μέρη, ενώ άλλοι ήχοι φιλοξενούνται απλά για χρώμα. Μέσα από όλη την εξερεύνηση δεν γνωρίζουμε αν καταλήξει πουθενά αλλά σίγουρα το ταξίδι είναι αρκετά ενδιαφέρον είτε προσπαθεί κανείς να το χορέψει είτε να το αναλύσει. Μπορεί να κάνει και τα δύο ταυτόχρονα βεβαίως.
Η Jlin τελικά μας παρουσίασε ένα κόσμο από ρυθμούς σε υπαρξιακή αναζήτηση, ένα ρυθμικό Σύμπαν σε δημιουργική αναταραχή  και με αυτή την εντύπωση θα παραμείνουμε μέχρι το επόμενο ραντεβού, είτε δισκογραφικά είτε συναυλιακά.



Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Highway To HEAVENLY! + Vaxtones, Live at Temple 28.2.2026

  Μία βραδιά που θα μπορούσε να ήταν μία σεάνς φαντασμάτων του παρελθόντος αλλά ευτυχώς ήταν μία ιδιαίτερη γιορτή, που έφερε ένα πολυαγαπημένο 90'ς σχήμα κοντά στους Έλληνες φίλους του. Ακροατές που πέρασαν 35 χρόνια με τη μουσική τους να τους συνοδεύει ή να αναμοχλεύει τις μνήμες τους, ακροατές που είτε επέκτειναν τις κάποτε φανατικά indie προτιμήσεις τους, είτε τις αναβίωσαν για χάρη της περασμένης νεότητας τους. Το σίγουρο ήταν πάντως ότι οι κύριοι υπεύθυνοι ως HEAVENLY, έδειξαν ότι όσα μουσικά σχήματα και να κάνουν, η μαγική συνταγή της απλότητας/ειλικρίνειας/φόρτισης/καλοσύνης στη μουσική τους λειτουργεί μόνο με αυτό τον κωδικό ονομασίας.  Έχουν ένα νέο άλμπουμ (Highway To Heavenly) που είχε κυκλοφορήσει μία μέρα πριν την Αθηναϊκή τους εμφάνιση και ήδη, όχι μόνο ξεχωρίζει για την παραπάνω «συνταγή» αλλά και για τις όμορφες συνθέσεις του, οι οποίες, δεν ανακαλύπτουν νέα γη αλλά δείχνουν το δρόμο προς ένα μουσικό resort πλασμένο από γλυκά ακόρντα και μελωδίες, φωνές που χαμ...

FLUX: THE 2025 ANNUAL REPORT_phase 1: The albums of 2025_1-5

Η σημερινές πεντάδα κλείνει πανηγυρικά την πρώτη φάση της ανασκόπησης του ιστολογίου για το 2025. Περιλαμβάνει δύο ροκ δίσκους, ένα παγκόσμιου βεληνεκούς, έναν δίσκο που λες και αντιστασιακό λόγω αναλογικής τεχνολογίας, και ένα άλμπουμ για καταβύθιση σε σκοτεινότερες καταστάσεις με εξαιρετική πλοηγό που σας κρατά ασφαλείς και μετά την ακρόαση. 01. Lux - ROSALÍA (Columbia)   «Η κοπέλα γεννήθηκε με το φλαμένκο μέσα της αλλά δεν το κρατά για να το συντηρεί. Το προσαρμόζει στη ζωή της, στην ηλικία της, στους προβληματισμούς της, την μουσική που τη μεγάλωσε… Η φωνή της έστω και φορτωμένη με εφέ, οι ρυθμοί έστω και ηλεκτρονικοί και η Ισπανική γλώσσα που είναι η απόλυτη φωνητική έκφραση του είδους, ορίζουν το πλαίσιο σε φλαμένκο τόνους αλλά η έκφραση έχει κάτι το παγκόσμιο. Δεν κλείνεται στα σύνορα αλλά φέρνει τη σκοτεινή φωτιά του είδους στο παρόν. Ήδη είναι σούπερ σταρ στην Ισπανία. Ήδη προκαλεί ενθουσιασμό και στην Αμερική. Το ''El Mal Querer'' είναι λοιπόν ένα ποπ αριστούρ...

FLUX: THE 2025 ANNUAL REPORT_phase 1: The albums of 2025_6-10

Η σημερινή πεντάδα έχει το περσινό άλμπουμ του καλλιτέχνη που έχει πάντα πιασμένη τη θέση 7, το περσινό ντεμπούτο ενός νεότατου τραγουδοποιού, δύο Ελληνικές συμμετοχές που δεν μοιάζουν με τις άλλες, και ένα άλμπουμ όαση και πάλι από έναν ποπ και παραπάνω, οραματιστή του 21ου αιώνα. Τα περσινά άλμπουμ που προανέφερα είναι κυκλοφορίες του Δεκεμβρίου του 2024 και γι αυτό είναι αδύνατο να αγνοηθούν ειδικά όταν είναι τέτοιας ποιότητας. 06. Heavy Metal - CAMERON WINTER (Partisan) «On Heavy Metal - the debut solo album from Cameron Winter - the Geese frontman unravels his eclectic influences into a surreal mosaic of modern songwriting. Rumored to have been composed in abandoned basements, taxi back seats, and in impromptu jam sessions in public spaces, Heavy Metal draws on both the chaos of the road and Winter’s greater sense of existential dread. Heavy Metal teeters between the grounded and the hallucinatory, pulsing with immediacy, fragility, and the sly humor of a storyteller who’s never a...