Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Sound High Is A Good High vol.2: The ''C'' The ''H'' The ''E'' The ''M'' The ''I'' The ''C'' The ''A'' The ''L'' THE BROTHERS ! (live in Athens 08.09.2018)



 Σε προηγούμενη ανάρτηση όπου παραθέσαμε μερικές σκέψεις για ένα από τα αγαπημένα μου σχήματα όλων των εποχών, παρέλειψα να σας αναφέρω ότι εκτός του hip hop οι υπόλοιπες μεγάλες επιρροές τους ήταν η Acid House του Σικάγο, το Detroit Techno, η πειραματική ηλεκτρονική σκηνή γενικότερα αλλά και η ροκ ψυχεδέλεια.
Αν και στα πρώτα χρόνια η τελική εντύπωση ήταν ένα υπερδιεγερμένο σε ένταση και πεπλατυμένο σε παραμορφώσεις και θορύβους hip hop υβρίδιο με στοιχεία από όλα τα είδη που αναφέραμε, η εξέλιξη του διδύμου, τα ανέδειξε ακόμα περισσότερο ώστε να παίζουν πλέον σημαντικότερο ρόλο από το να ενισχύουν τους πατενταρισμένους Χημικούς Ρυθμούς. 
 

Σήμερα, μία μέρα μετά από την τρίτη τους εμφάνιση στη χώρα μας, μαζεύω σκέψεις και εντυπώσεις από την εμπειρία αυτή έχοντας στο μυαλό την παραπάνω διαπίστωση.
Αρχικά, σας είχα προειδοποιήσει για μιά πολύ δυνατή βραδιά. Όπως φάνηκε και από τα πρόσφατα βίντεο της τουρνέ αυτής, η τεχνολογία που χρησιμοποιούν και ο έλεγχος του υλικού τους είναι σε αρκετά υψηλό επίπεδο τεχνογνωσίας . 


Αλλά ως γνωστόν, τίποτα δε φτάνει τη ζωντανή παρουσία και εμπειρία. Αυτό αποδείχτηκε και στη χθεσινή τρίτη τους και μακράν καλύτερη εμφάνιση των THE CHEMICAL BROTHERS στην Αθήνα. 


Η αλήθεια είναι ότι έπαιξαν σε ένα άθλιο ηχητικά χώρο ο οποίος ύστερα από εξαιρετική δουλειά της εταιρείας παραγωγής διορθώθηκε σε σημαντικό βαθμό με την προσθήκη ειδικού εξοπλισμού ώστε να μην εξοστρακίζεται ο ήχος στις λαμαρίνες και να διατηρείται συμπαγής και όσο γίνεται καθαρός.
Το αποτέλεσμα ήταν ένας ήχος που κατά 90% τηρούσε τις ποιοτικές σταθερές προς όφελος όλων.
Ότι είδαμε, σε βίντεο, φώτα, σκηνοθεσία, γενικότερο στήσιμο, μαρτυρούσε ακριβή και προσεγμένη παραγωγή που ανάλογη είχαμε να δούμε από τους KRAFTWERK αλλά και τους MODERAT.


Όμως όλα τα παραπάνω θα ήταν κούφια πολυτέλεια αν δεν υπήρχε το υλικό και η καλλιτεχνική θεώρηση του σχήματος που τελικά ξεπερνούν κατά πολύ την έννοια « δίδυμο dj/παραγωγών» που συνδυάζει ήχο και εικόνα για να δημιουργεί μόνο εντυπώσεις, σε περισσότερο καλλιτεχνικούς εγκεφάλους σε ένα γενικότερο σχήμα όπου οι συνεργάτες τους (σκηνοθέτες, μηχανικοί ήχου και φώτων κλπ) βγάζουν στην επιφάνεια το παλιό καλό όραμα του να βιώνει κανείς τη μουσική ως Τέχνη, ως εμπειρία έξω από την πραγματικότητα και ως βάση για ψυχική αναβάθμιση και απελευθέρωση. Χωρίς να προβάλουν την αισθητική τους πρόθεση με στείρους παρορμητικούς τίτλους αλλά εννοώντας κάθε τίτλο και ήχο, μας οδήγησαν σε πολλές κορυφώσεις με μια άξια θαυμασμού ροή και επαναπροσδιορισμένες εκδοχές κορυφαίων συνθέσεων τους που, μέσω και των ταιριαστών εικόνων (συνήθως από τα βίντεο τους), εξευμένιζε νευρώσεις και φόβους, οδηγώντας σε  ενδυνάμωση συναισθήματων ευφορίας. 
 
Ήταν ένα ασταμάτητο σφυροκόπημα ρυθμών, μετά acid house ευφορικών παλμών και εικόνων που αντιμετωπίζονταν από το έκπληκτο κοινό, είτε με Δέος είτε με Φόβο αλλά πάντα με θαυμασμό για την καλλιτεχνική τους ανωτερότητα. Το σχήμα έπαιζε με τη φαντασία ενός dj και την ενέργεια ενός ροκ σχήματος.


Η ένταση δεν έπεσε παρά μόνο στο encore, όπου μετά από ένα μαγικό καινούριο κομμάτι ( που αυθαίρετα και προσωρινά το ονομάζουμε ''Hold Tight Αθήνα'' λόγω της προτροπής στην οθόνη), ακούσαμε ένα αγνώριστο ''Wide Open'' σε συνδυασμό με το υπέροχο βίντεο του '' Wonders Of The Deep'' αλλά και την εξίσου όμορφη εκδοχή του '' The Private Psychedelic Reel'' σαν αποχαιρετιστήριο δώρο.
'Έπαιξαν δεκαπέντε λεπτά παραπάνω απ' ότι παίζουν παντού και αν θέλετε σώνει και καλά προσωπικά highlights, αναφέρω όλα τα καινούρια που έπαιξαν, οι εκτελέσεις του ''Galvanize'', '' Temptation ( New Order, ναι)/ Star Guitar'', '' Hey Boy, Hey Girl'', ''EML Ritual'' και το απόλυτο ευφορικό τους ''Swoon''. Επίσης τα μπαλόνια που εκτοξεύτηκαν στο ''Saturate'' ήταν μια πολύ ευχάριστη έκπληξη όπως και τα επιβλητικά ρομπότ κάπου ανάμεσα στο acid παρανάλωμα..


Όμως τα θεωρώ σαν μέρος ενός μεγάλου χορευτικού τελετουργικού, ενός μεγάλου υπαρξιακού rave πάρτι που μπορούσε κανείς και νηφάλιος να οδηγηθεί σε μεγάλη ψυχική ανάταση στο τέλος. Και αυτό το αποτέλεσμα είναι η πεμπτουσία αυτής της ξέφρενης ηχητικής και οπτικής ψυχοδηλωτικής πανδαισίας που βιώσαμε χθες. 


Οι λιγοστοί νεώτεροι όπως και οι περισσότεροι (άνω των 40) παρευρισκόμενοι φύγαμε με ακόμα καλύτερες εντυπώσεις από αυτές που περιμέναμε και το δίδυμο απέδειξε στους επιφυλακτικούς ή σε όσους είχαν γι' αυτούς, συγκεκριμένη εικόνα και εποχή ως πλαίσιο, ότι δεν είναι μόνο επιζώντες αλλά εξελίσσονται δημιουργικά άσχετα αν δεν γκρεμίζουν τείχη ή να παίζουν με τις δημοσιοσχετίστικες εντυπώσεις. 
 

Setlist (με επιφύλαξη γιατί μετά το ''Elektrobank'' έχασα την ιδιότητα μου ως ανταποκριτής και βυθίστηκα στο ηχητικό ντελίριο):
  1. Intro: Tomorrow Never Knows (Junior Parker)
  2. Go
  3. Do It Again
  4. Get Yourself High
  5. Free Yourself
  6. Electronic Battle Weapon 12(MAH)
  7. Believe
  8. EML Ritual
  9. Chemical Beats
  10. Swoon
  11. Star Guitar / Temptation
  12. Got To Keep On
  13. Hey Boy Hey Girl
  14. Saturate
  15. Elektrobank / Piku Playground / Music: Response
  16. Escape Velocity / The Golden Path
  17. Electronic Battle Weapon 7 (Acid Children) / It Doesn't Matter
  18. Surface to Air
  19. Galvanize
  20. C-H-E-M-I-C-A-L / Leave Home / Song to the Siren
  21. Block Rockin' Beats
    Encore
  22. (Hold Tight Αθήνα)
  23. Wide Open
  24. The Private Psychedelic Reel

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Highway To HEAVENLY! + Vaxtones, Live at Temple 28.2.2026

  Μία βραδιά που θα μπορούσε να ήταν μία σεάνς φαντασμάτων του παρελθόντος αλλά ευτυχώς ήταν μία ιδιαίτερη γιορτή, που έφερε ένα πολυαγαπημένο 90'ς σχήμα κοντά στους Έλληνες φίλους του. Ακροατές που πέρασαν 35 χρόνια με τη μουσική τους να τους συνοδεύει ή να αναμοχλεύει τις μνήμες τους, ακροατές που είτε επέκτειναν τις κάποτε φανατικά indie προτιμήσεις τους, είτε τις αναβίωσαν για χάρη της περασμένης νεότητας τους. Το σίγουρο ήταν πάντως ότι οι κύριοι υπεύθυνοι ως HEAVENLY, έδειξαν ότι όσα μουσικά σχήματα και να κάνουν, η μαγική συνταγή της απλότητας/ειλικρίνειας/φόρτισης/καλοσύνης στη μουσική τους λειτουργεί μόνο με αυτό τον κωδικό ονομασίας.  Έχουν ένα νέο άλμπουμ (Highway To Heavenly) που είχε κυκλοφορήσει μία μέρα πριν την Αθηναϊκή τους εμφάνιση και ήδη, όχι μόνο ξεχωρίζει για την παραπάνω «συνταγή» αλλά και για τις όμορφες συνθέσεις του, οι οποίες, δεν ανακαλύπτουν νέα γη αλλά δείχνουν το δρόμο προς ένα μουσικό resort πλασμένο από γλυκά ακόρντα και μελωδίες, φωνές που χαμ...

FLUX: THE 2025 ANNUAL REPORT_phase 1: The albums of 2025_1-5

Η σημερινές πεντάδα κλείνει πανηγυρικά την πρώτη φάση της ανασκόπησης του ιστολογίου για το 2025. Περιλαμβάνει δύο ροκ δίσκους, ένα παγκόσμιου βεληνεκούς, έναν δίσκο που λες και αντιστασιακό λόγω αναλογικής τεχνολογίας, και ένα άλμπουμ για καταβύθιση σε σκοτεινότερες καταστάσεις με εξαιρετική πλοηγό που σας κρατά ασφαλείς και μετά την ακρόαση. 01. Lux - ROSALÍA (Columbia)   «Η κοπέλα γεννήθηκε με το φλαμένκο μέσα της αλλά δεν το κρατά για να το συντηρεί. Το προσαρμόζει στη ζωή της, στην ηλικία της, στους προβληματισμούς της, την μουσική που τη μεγάλωσε… Η φωνή της έστω και φορτωμένη με εφέ, οι ρυθμοί έστω και ηλεκτρονικοί και η Ισπανική γλώσσα που είναι η απόλυτη φωνητική έκφραση του είδους, ορίζουν το πλαίσιο σε φλαμένκο τόνους αλλά η έκφραση έχει κάτι το παγκόσμιο. Δεν κλείνεται στα σύνορα αλλά φέρνει τη σκοτεινή φωτιά του είδους στο παρόν. Ήδη είναι σούπερ σταρ στην Ισπανία. Ήδη προκαλεί ενθουσιασμό και στην Αμερική. Το ''El Mal Querer'' είναι λοιπόν ένα ποπ αριστούρ...

FLUX: THE 2025 ANNUAL REPORT_phase 1: The albums of 2025_6-10

Η σημερινή πεντάδα έχει το περσινό άλμπουμ του καλλιτέχνη που έχει πάντα πιασμένη τη θέση 7, το περσινό ντεμπούτο ενός νεότατου τραγουδοποιού, δύο Ελληνικές συμμετοχές που δεν μοιάζουν με τις άλλες, και ένα άλμπουμ όαση και πάλι από έναν ποπ και παραπάνω, οραματιστή του 21ου αιώνα. Τα περσινά άλμπουμ που προανέφερα είναι κυκλοφορίες του Δεκεμβρίου του 2024 και γι αυτό είναι αδύνατο να αγνοηθούν ειδικά όταν είναι τέτοιας ποιότητας. 06. Heavy Metal - CAMERON WINTER (Partisan) «On Heavy Metal - the debut solo album from Cameron Winter - the Geese frontman unravels his eclectic influences into a surreal mosaic of modern songwriting. Rumored to have been composed in abandoned basements, taxi back seats, and in impromptu jam sessions in public spaces, Heavy Metal draws on both the chaos of the road and Winter’s greater sense of existential dread. Heavy Metal teeters between the grounded and the hallucinatory, pulsing with immediacy, fragility, and the sly humor of a storyteller who’s never a...